À propos de la danse salsa

  • Salsa (danse)

    La salsa est une forme de danse syncrétique originaire de Cuba, point de rencontre des cultures espagnole (européenne) et africaine.

    La salsa est généralement une danse de couple, bien qu'il existe des formes de danse solo reconnues telles que la « suelta » et la « Rueda de Casino » où plusieurs couples échangent leurs partenaires en cercle. La salsa peut être improvisée ou exécutée selon une routine prédéfinie.

    La salsa est populaire dans toute l'Amérique latine, ainsi qu'en Amérique du Nord, en Europe, en Australie et dans certains pays d'Asie et du Moyen-Orient. Elle est en passe de devenir un phénomène mondial.

  • Origines

    Les mouvements de danse Salsa proviennent de la danse Son cubaine des années 1920, plus précisément du rythme du Son Montuno avec de fortes influences de la danse Danzon, Mambo, Guaguanco et d'autres danses folkloriques afro-cubaines.

    Aujourd'hui, il existe de nombreux styles de danse salsa différents en raison de la dispersion géographique et du syncrétisme culturel. Les styles les plus connus sont le style Cali (de Colombie), le style cubain (« Casino »), le style Los Angeles, le style New York et le style portoricain.

    La salsa est généralement une danse de couple, bien qu'il existe des formes de danse en solo, la danse en ligne (suelta) et la Rueda de Casino, où des groupes de couples échangent leurs partenaires en cercle. La salsa peut être improvisée ou exécutée avec une routine, une chorégraphie et un style libre prédéfinis.

  • Mouvements de base

    Il existe quelques pas de base de la salsa. Le plus courant est celui des trois changements de poids (ou pas) dans chaque mesure à quatre temps. Le temps sur lequel on ne marche pas peut contenir un tap ou un coup de pied, ou le transfert de poids peut simplement continuer sans que le pas réel ne se produise avant le temps suivant. L'option choisie dépend du choix individuel et du style spécifique dansé. L'un des pas est appelé "break", qui implique un changement de direction. Les différents styles de salsa sont souvent différenciés par le timing du pas de break (On Beat "Downbreak on 1" ou Off Beat "Up beat on 2"). Après 6 changements de poids en 8 temps, le cycle de pas de base est terminé. En dansant, le pas de base peut être modifié de manière significative dans le cadre de l'improvisation et du style des danseurs.

    Dans de nombreux styles de danse salsa, lorsque le danseur change de poids en marchant, le haut du corps reste à niveau et n'est pratiquement pas affecté par les changements de poids. Au milieu se trouvent les hanches qui finissent par bouger un peu, ce que l'on appelle le « mouvement de hanche cubain ». Ironiquement, le style de danse salsa cubaine Casino comporte en fait beaucoup de mouvements au-dessus de la taille, avec des mouvements de haut en bas des épaules et des déplacements de la cage thoracique.

    Les bras sont utilisés par le danseur « leader » pour communiquer ou signaler au « suiveur », soit en position « ouverte » soit en position « fermée ». La position ouverte nécessite que les deux danseurs tiennent une ou les deux mains, notamment pour les mouvements qui impliquent des virages, mettre les bras derrière le dos ou se déplacer l'un autour de l'autre, pour ne citer que quelques exemples. Dans la position fermée, le leader pose la main droite sur le dos du suiveur, tandis que ce dernier pose la main gauche sur l'épaule du leader.

    Dans la forme originale d'Amérique latine, le mouvement avant/arrière de la Salsa se fait en diagonale ou latéralement avec le changement de poids en 3 étapes intact.

    Dans certains styles de salsa, comme le style LA et New York, les danseurs restent dans un créneau ou une ligne (changeant de place), tandis que dans certains styles latino-américains, comme le style cubain, les danseurs tournent les uns autour des autres, parfois en 3 points

  • Rythme

    La musique adaptée à la danse varie d'environ 150 bpm (battements par minute) à environ 250 bpm, bien que la plupart des danses se fassent sur une musique comprise entre 160 et 220 bpm. Chaque composition de salsa implique des percussions africaines complexes basées sur le rythme de la clave (qui en compte quatre types), bien qu'il puisse y avoir des moments où la clave est cachée pendant un certain temps, souvent lorsque l'on cite Charanga, Changüí et Bomba. L'instrument clé qui fournit le groove de base d'une chanson de salsa est la clave. Elle est souvent jouée avec deux baguettes en bois qui sont frappées ensemble. Chaque instrument d'un groupe de salsa joue soit avec la clave (généralement : congas, timbales, piano, guitare tres, bongos, claves (instrument), cordes) soit indépendamment du rythme de la clave (généralement : basse, maracas, güiro, clochette). Les composants mélodiques de la musique et les danseurs peuvent choisir d'être en clave ou hors clave à tout moment. Il est toutefois tabou de jouer ou de danser sur un mauvais type de rythme de clave (voir la musique salsa). Si les danseurs peuvent marquer directement le rythme de la clave, il est plus courant de le faire indirectement (avec, par exemple, un mouvement d'épaule). Cela permet à la danse elle-même de paraître très fluide, comme si le reste du corps bougeait simplement sans être touché par les jambes.

    2-3 Son clave
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    Pour la salsa, il existe quatre types de rythmes de claves, les claves Son 3-2 et 2-3, et les claves Rumba 3-2 et 2-3. La plupart des musiques de salsa sont jouées avec l'une des claves Son, bien qu'une clave Rumba soit parfois utilisée, en particulier pendant les sections Rumba de certaines chansons. À titre d'exemple de la façon dont une clave s'intègre dans les 8 temps d'une danse salsa, les temps de la clave Son 2-3 sont joués sur les temps de 2, 3, 5, le « et » de 6 et 8.

    Il existe d'autres aspects en dehors de la Clave qui aident à définir le rythme de la Salsa : la cloche, le rythme Montuno et le rythme Tumbao.

    La cloche est jouée sur les temps principaux de la salsa, 1, 3, 5 et 7. Le rythme de base de la salsa est rapide, rapide, lent, rapide, rapide, lent, autrement dit, 1, 2, 3, 5, 6 et 7, qui sont très similaires aux temps de la cloche. Reconnaître le rythme de la cloche permet de rester sur le rythme de la salsa.

    Le rythme Montuno est un rythme qui est souvent joué au piano. Le rythme Montuno boucle sur les 8 temps et est utile pour trouver la direction de la musique. En écoutant le même rythme, qui revient au début après huit temps, on peut reconnaître quel temps correspond au premier temps de la musique.

    Le tumbao est un rythme de salsa joué avec les congas. Il sonne comme ceci : « cu, cum... pa... cu, cum... pa ». Il se joue avec les temps de 8 et 2, et de 4 et 6. Le rythme du tumbao est utile pour apprendre le contra-tiempo (« On2 » pour les experts nord-américains). Les temps 2 et 6 sont accentués lors de la danse On2 et le rythme du tumbao accentue également fortement ces temps.

  • Styles

    La salsa puise ses racines dans la rumba afro-cubaine et le son, et est ouverte à l'improvisation, ce qui explique son évolution constante. Les nouveaux styles de salsa modernes sont associés et nommés en fonction des zones géographiques d'origine qui les ont développés. Il existe souvent des adeptes de chacun de ces styles en dehors de leur territoire d'origine. Les caractéristiques qui peuvent identifier un style comprennent : le timing, les pas de base, les mouvements des pieds, les roulades et les mouvements du corps, les virages et les figures, l'attitude, les influences de la danse et la façon dont les partenaires se tiennent l'un l'autre. Le moment dans une musique de bar où un pas légèrement plus grand est effectué (le pas de rupture) et la direction dans laquelle le pas se déplace peuvent souvent être utilisés pour identifier un style.

    L'incorporation d'autres techniques de style de danse dans la danse salsa est devenue très courante, tant pour les hommes que pour les femmes : shimmies, travail des jambes, travail des bras, mouvements du corps, pirouettes, isolations du corps, shimmies des épaules, roulades, même style de main, acrobaties et portés.

    Les styles latino-américains sont originaires de Cuba et des îles des Caraïbes environnantes, puis se sont étendus au Venezuela, à la Colombie, au Nicaragua, à Porto Rico et au reste des États latins. Ils ont également fortement influencé le style « Miami », qui est une fusion du style cubain et de la version nord-américaine. Les styles comprennent le « Casino », le style Miami, le style Cali et le style vénézuélien.

    Les styles nord-américains ont des caractéristiques différentes : le style de Los Angeles se brise sur le premier temps « On 1 » tandis que le style de New York se brise sur le deuxième temps « On 2 ». Les deux ont des origines et un chemin d'évolution différents, car la salsa new-yorkaise est fortement influencée par les instruments de jazz dans ses premières phases de développement.

  • Style colombien / Cali

    La salsa de style Cali, également connue sous le nom de salsa colombienne, est basée sur la situation géographique de la ville colombienne de Cali. Cali est également connue sous le nom de « Capitale de la Salsa » (capitale mondiale de la salsa) car la musique salsa est le genre musical principal des fêtes, des discothèques et des festivals au 21e siècle.

    Les éléments de la salsa de style californien ont été fortement influencés par les danses réalisées sur des rythmes colombiens tels que la cumbia et le boogaloo.

    Le pas de base de la salsa colombienne est l'"Atras" ou "Diagonal" : il s'agit d'un pas en arrière en diagonale au lieu d'un pas en avant et en arrière comme dans le style New York et LA. Les danseurs ne déplacent pas beaucoup le poids de leur corps comme dans d'autres styles. Au lieu de cela, les danseurs gardent le haut du corps immobile, posé et détendu tandis que les pieds exécutent des complexités sans fin. Le danseur exécute principalement des pas en On1 (parfois en On3), avec de courtes mesures de "4" au lieu de temps complets de "8".

    Une différence majeure entre le Cali Style et les autres styles est le jeu de jambes qui comprend des pas rapides et des mouvements sautillants. Ils n'exécutent pas de Cross-body Leads ou le "Dile Que No" comme on le voit dans le style LA/New York et le style cubain, respectivement. Leur jeu de jambes est complexe et précis, aidant plusieurs danseurs de style colombien à remporter des championnats du monde majeurs. Cali accueille de nombreux événements annuels de salsa tels que le World Salsa Cali Festival et l'Encuentro de Melomanos y Coleccionistas

  • Style « casino » cubain

    La salsa de style cubain, également connue sous le nom de Casino, est populaire dans de nombreux endroits du monde, notamment en Europe, en Amérique latine, en Amérique du Nord et même dans certains pays du Moyen-Orient comme Israël. La danse Casino est une expression de la culture sociale populaire ; les Latino-Américains considèrent le casino comme faisant partie des activités sociales et culturelles centrées sur leur musique populaire. Les origines du nom Casino sont dérivées du terme espagnol désignant les salles de danse où de nombreuses danses de salsa étaient pratiquées à Cuba au milieu du XXe siècle et au-delà.

    Historiquement, le Casino tire son origine d'une danse de couple de la danse cubaine Son, et ses mouvements corporels rythmiques de l'héritage de la rumba afro-cubaine. Le Son est considéré comme une version plus ancienne et un ancêtre de la Salsa. Le Son se danse sur un temps fort (contra-tiempo) suivant la clave 2-3 (Son Clave) tandis que le Casino se danse généralement sur le temps fort de 1 ou 3 (a-tiempo). Musicalement, les temps 1, 3, 5 et 7 sont considérés comme des temps forts, tandis que les temps 2, 4, 6 et 8 sont considérés comme des temps forts. Le Casino a été popularisé à la fin des années 1950 lorsque le Son cubain a reçu des arrangements plus rapides et plus rythmés de la part des musiciens. Le Casino a connu un développement très indépendant, libre d'influences extérieures telles que les danses portoricaines et nord-américaines, en partie à cause de l'effet de l'embargo cubain.

  • Casino de style Miami

    Développée par des migrants cubains en Floride et centrée autour de Miami, cette forme de salsa cubaine a fusionné avec la culture américaine et le style de Los Angeles. Les principales différences du style casino de Miami sont qu'il s'agit d'une danse exclusive sur un rythme lent (On1) et qu'il comporte des éléments de brillance et de style de spectacle qui lui sont ajoutés en suivant les répertoires des styles nord-américains.

    Le style Miami compte de nombreux adeptes, notamment des Cubano-Américains et d'autres Latinos basés dans le sud de la Floride.

  • Rue du Casino

    Dans les années 1950, la Salsa Rueda, ou plus précisément la Rueda de Casino, s'est développée à La Havane, à Cuba. Des paires de danseurs forment un cercle (« Rueda » en espagnol signifie « roue »), les mouvements de danse étant annoncés par une personne. La plupart des mouvements impliquent un échange rapide de partenaires.

    La "Rueda de Cuba" est le type original de Rueda, originaire de Cuba. Elle n'est pas aussi formelle que la Rueda de Miami et se compose d'environ 30 sons. Elle a été codifiée dans les années 1970.

    La « Rueda de Miami » est originaire de Miami dans les années 1980. C'est un style formel avec de nombreuses règles basées sur un mélange, et c'est une hybridation de la Rueda de Cuba et des routines de salsa et de danse de style Los Angeles qui reflètent la culture américaine (par exemple Coca-cola, Dedo, Adios) qui ne se trouve pas dans la Rueda de style cubain traditionnel.

  • Le style de Los Angeles

    Le style LA se danse sur 1, en séquence, avec une certaine facilité et adaptabilité. Il est fortement influencé par les styles de danse Mambo, Swing, Tango argentin et Latin Ballroom. Le style LA met fortement l'accent sur la sensualité, la théâtralité, l'aérobic et la musicalité. Les portés, cascades et travaux aériens des spectacles de salsa d'aujourd'hui sont principalement dérivés des formes du style LA, dont les origines se trouvent dans les portés de danse latine et de ballet.

    Les deux éléments essentiels de cette danse sont le pas avant-arrière décrit ci-dessus et le pas croisé. Dans ce modèle, le meneur avance sur 1, avance vers la droite sur 2-3 tout en tournant de 90 degrés dans le sens inverse des aiguilles d'une montre (en regardant vers la gauche), laissant la fente ouverte. Le suiveur avance ensuite tout droit sur 5-6 et tourne sur 7-8, tandis que le meneur fait encore 90 degrés dans le sens inverse des aiguilles d'une montre et légèrement en avant, revenant dans la fente. Après ces 8 temps, le meneur et le suiveur ont échangé leurs positions.

    Le style LA tel qu'il est connu aujourd'hui a été lancé par Albert Torres, Laura Canellias et Joe Cassini méritent à juste titre une grande partie du crédit pour le développement et la croissance précoces du style LA Salsa. Plus tard, des danseurs tels qu'Alex Da Silva, Edie Lewis, Joby Martinez, Josie Neglia, Liz Rojas, Francisco Vazquez et Janette Valenzuela sont souvent crédités du développement du style LA de la danse Salsa tel que nous le connaissons aujourd'hui.

  • Le style new-yorkais

    Comme la salsa de Los Angeles, la salsa de New York se danse en ligne. Cependant, contrairement à la salsa de Los Angeles, elle se danse sur le deuxième temps de la musique, et le suiveur avance sur le premier temps, pas le meneur.

    Bien qu'il n'ait pas créé la salsa de style new-yorkais, on attribue à Eddie Torres le mérite de l'avoir popularisée et d'avoir fait avancer le suiveur sur le premier temps.

    La salsa de style new-yorkais met l'accent sur l'harmonie avec les instruments à percussion de la musique salsa, tels que les congas, les timbales et les cloches, car la plupart ou la totalité de ces instruments marquent souvent le deuxième temps de la musique.

  • Style portoricain

    La salsa de style portoricain, comme le style new-yorkais, se danse également sur le deuxième temps de la musique (« sur 2 »).

  • Références